El proceso Paradine

Pues cómo le va a sentar la toga? estupendamente bien, Gregory Peck consigue que su personaje viva un tremendo conflito interno que se hace patente en cada nueva toma. A pesar de que los protagonistas del filme no fueron elegidos por Hitchcock, sino por David O. Selznick que los impuso desde un principio, me parece que la elección de Peck es siempre un gran acierto, no he visto aún una mala o mediocre interpretación suya. En este caso su abogado, defensor de la viuda de Paradine se enamora perdidamente de su cliente, sin concesiones, pues cree en su inocencia por sistema, sin que ella se lo confirme.
Con Londres como telón de fondo este filme podría ser de los normalitos del maestro pues no es destacable por ningún aspecto, más bien es un típico filme de juicios con una estructura sencilla. Se plantea la culpabilidad de la esposa de Paradine, es llevada a la cárcel y un abogado amigo de la familia le promete la mejor defensa. Es ahí donde entra nuestro hombre, Gregory representará la cara amable de la ley pero el magnetismo de la viuda hará que caiga rendido a sus pies sin ser correspondido.
Lo que puede diferenciar al filme es que la cliente se niega a colaborar con Peck y esto provoca su sorpresa durante el juicio pues poco a poco se van revelando detalles que el defensor desconoce.
Una recomendable película del maestro pero entre las dos que vi ayer me quedo con Recuerda mucho más intrigante e ingeniosa, además de contar con una pareja que rezuma química...

Recuerda: sigo con la fiebre Peck

Ultimamente me encuentro revisando la filmografía del más grande en el genero del suspense, claro queda que me refiero a Hitchcock. Entre sus películas hoy he reencontrado a Gregory Peck viendo Recuerda (Spellbound) junto a una jovencisima Ingrid Bergman. ¿Qué decir de ambos? Cada uno en su papel está maravilloso pero Gregory Peck consigue trasnmitir las sensaciones, pensamientos y emociones de su J. B.. Por el miedo que ha llegado a producirme y por ser el conductor del suspense me he seguido enamorando un poquito más (si es que se puede) de él (que lastima llegar tan tarde) y de su interpretación.

Hitchcock rompe una de sus reglas en beneficio del filme, según decia el director la base del suspense está en ofrecer al espectador más información de la que tienen los protagonistas pero en este caso el único que tiene la clave del misterio es la mente de Peck, ni siquiera la tiene él mismo porque la amnesia ha actuado de protectora borrando los recuerdos que podrian hacer daño a la persona. Por lo tanto la clave del misterio está en el subconsciente del amnésico J.B.

El rey del suspense centra la trama en una institución para enfermos mentales, donde los psiquitras tratan a través del psicoanalisis a sus pacientes, el halo de Freud impregna todo el filme. Entre todos los doctores encontramos a la joven psiquiatra Constance Peterson en el bello rostro de Ingrid Bergman. La llegada del nuevo doctor Edwards (Gregory Peck) no la tiene demasiado convencida a pesar de que es una eminencia y ella misma le admira por los libros que ha escrito. Cuando por fin se produce la llegada, el hecho de ver que es tan joven la descoloca pero lo que de verdad la paraliza es un flechazo, mutuo. Ya tenemos a los dos protagonistas enamorados perdidamente y es entonces cuando Hitchcock aprovecha para mover ficha.

El doctor Edwards muestra sintomas de amnesia y de complejo de culpabilidad, el mismo que él describe en su obra "El laberinto del sentimiento de culpabilidad". Esto le lleva a confesar a Constance que no es el doctor Edwards y que en realidad él lo ha matado y suplantado su identidad. Ya nada es lo que parece pero el amor lo puede todo y ella decide creer en su inocencia.

Planos inquietantes y sueños como el diseñado por Salvador Dalí van ofreciendo nuevas pistas a la pareja de enamorados que se ve envuelta en un viaje en el que tratarán de descubrir qué ha sucedido en realidad. Con la maestria que Hitchcock hacia las cosas no se puede poner ni una sola pega a la película, tan sólo alabarla pues me ha hecho tiritar de miedo, me ha mostrado como ocultar la realidad que se tiene ante las narices y una vez más el maestro me ha dejado boquiabierta con su buenhacer.

Me voy corriendo a ver otra del maestro y aprovenchando de Peck, pues en El proceso Paradine también trabajan juntos... me estoy enamorando de Peck en cada nueva secuencia, la verdad es que este hombre demuestra ser todo un camaleón pues tiene papeles en muy diferentes géneros y en muy variados registros, esto si que es un gran actor. Me inquieta saber cómo le sentará la toga de abogado...

To kill a Mockingbird

Hacia tiempo que me esperaba este filme, sobre todo después de descubrir en Las nieves de kilimanjaro que Gregory Peck me gustaba tanto (es lo bueno que tiene ser joven, siempre se está descubriendo nuevas -viejas- joyas). El hecho de saber que su papel de Atticus Finch le habia valido el Oscar al fin, me daba aún más esperanzas para saber que iba a ver una obra maestra mínimo de la interpretación.

NO me equivocaba, el señor Peck está inmenso, a su papel de un padre abnegado y abogado liberal Gregory le brinda una humanidad y un estilo por encima de cualquier interpretación masculina de la época. Creo que después de ver Matar a un ruiseñor puedo decir que Gregory Peck es uno de los mejores actores de la década de los 40-60, destacando esta interpretación y recordando por ejemplo al socarrón periodista que engaña a la tierna princesa Anne (Audrey Hepburn) en Vacaciones en Roma.

En esta ocasión Robert Mulligan consigue una brillante adapación de la novela -galardonada con el Pulitzer- de Harper Lee, que muestra la apacible vida de un padre y sus dos hijos hasta el momento en que el padre se tiene que hacer cargo de la defensa de un hombre de color acusado de violación por un maleante racista del pueblo. Atticus Finch cree que no encargarse de esta defensa seria ir contra sus principios y cree a toda costa en el testimonio de su cliente, al cual defenderá con sus mejores artimañas, basadas esencialmente en el don del verbo.

Una historia que habla de la familia, de la justicia, de la perdida de la inocencia infantil, de la moral y en definitiva de la vida, consigue llegar muy adentro del respetable. Un filme fácil de ver con dos partes diferenciadas, en la primera se centra más en la vida de los niños, que inventan una historia sobre Boo Radley, su misterioso vecino. En segundo lugar está el juicio de Tom Robinson, que a Atticus le cuesta la perdida de alguna amistad pero le otorga para siempre el respeto de esos locos bajitos que son sus hijos, por lo tanto esta historia narrada desde la voz madura de Scout, la hija de Atticus, es una canción de amor a su magnífico padre. El cual prefiere que le miren mal que ver matar a un ruiseñor, pues es un pecado.

Teresa: el cuerpo de Cristo

Diez años después de que debutara como director con su personal e interesante La pistola de mi hermano, el escritor y cineasta Ray Loriga vuelve a ponerse detrás de la cámara para afrontar un poco convencional y arriesgado proyecto: llevar a la pantalla la vida y obra de Teresa de Cepeda y Ahumada, más conocida como Santa Teresa de Jesús o Santa Teresa de Ávila.

Choca, de entrada, ver a un escrito con aspecto de rockero meterse en semejante historia, pero basta con ver los primeros minutos de Teresa: el cuerpo de Cristo para comprobar que Loriga admira al personaje y trata de entenderlo.

La fórmula que el cineasta utiliza para narrar la historia es sencilla pero al tiempo convincente y efectiva. En la primera parte de la película, Loriga hace un rápido trazo biográfico de Teresa para adentrarse poco después en las tribulaciones, padecimientos y dudas que sufre la religiosa al experimentar visiones de Jesucristo en persona. Son estas escenas, junto con la duda que plantea la película sobre la dudosa virginidad de la Santa, las que han despertado cierto rechazo en un sector de la cristiandad al considerarlas excesivamente carnales. No es fácil hacer llegar al espectador las experiencias místicas de Teresa, máxime si, como un servidor, quien se sienta frente a la pantalla no es creyente. El cineasta consigue sin embargo hacer entendibles y cercanas las vivencias de la fundadora de las Carmelitas descalzas.

En la segunda mitad de la película veremos a la Teresa más combativa al enfrentarse a un amplio y poderoso sector de la Iglesia con la todopoderosa Santa Inquisición como máxima y siniestra expresión. Una Iglesia carcomida por las luchas internas de poder. Es en esa descripción donde la película acelera el ritmo del relato (hasta entonces pausado, contemplativo y poético-místico) y muestra a una Teresa de fuerte carácter luchador y marcadamente feminista. Toda una revolucionaria en una época y en una institución absolutamente reaccionaria y machista.

La película tiene una factura impecable, con especial mención a la excelente fotografía del veterano José Luís Alcaine, la exquisita música de Ángel Illarramendi y el diseño de vestuario de la prestigiosa japonesa Eiko Ishioka (ganadora de un Oscar por su trabajo en el Drácula de Francis Ford Coppola). Paz Vega realiza una esforzada y convincente interpretación del personaje protagonista, brillantemente arropada por un magnífico reparto con grandes nombres como Leonor Watling, Geraldine Chaplin, José Luís Gómez, Eusebio Poncela, Álvaro de Luna o Ángel de Andrés, entre otros.

En definitiva, Teresa: el cuerpo de Cristo es una película atractiva cuya mayor virtud es consiguir interesar incluso a los menos religiosos y demuestra la fuerte personalidad de un director a contracorriente que no se deja llevar por las modas y el éxito fácil.

And the Oscar goes to...

Llegó la noche de los paseos por la alfombra roja y de lucir el modelito más caro por la meca del cine. El momento que toda estrella hollywoodiense espera para salir a la palestra y demostrar que sigue tan estupendo como siempre. Esta es la noche donde miles de cámaras captarán las imágenes de toda la creme de la creme de Hollywood y de esos instantes depende su imágen pública. La noche de los Oscars sigue siendo un buen reclamo para unir a todos los resortes de la profesión y llenar el Teatro kodak de la magia que impregna al séptimo arte.

(Foto: Martin Scorsese recoge el Oscar de la mano de tres grandes directores de su misma genaración. Ellos son de izquierda a derecha: Francis Ford Coppola, George Lucas y Steven Spilberg)

Mejor película
Ganador:

Infiltrados (The Departed) (5 nominaciones , 4 premios)
Martin Scorsese
Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Alec Baldwin, Martin Sheen

Nominados:

Babel (7 nominaciones , 1 premio)

Pequeña Miss Sunshine (4 nominaciones , 2 premios)

Cartas desde Iwo Jima (4 nominaciones , 1 premio)

La reina (The Queen) (6 nominaciones , 1 premio)

Puede que este año en el que la Academia queria rendir homenaje a Scorsese se lo diese en ambos apartados pero en mi modesta opinión Babel merecia mucho más el Oscar a la mejor película, en ese sentido la gran perdedora de la noche fue la brillante joyita de Iñarritu, de la cual se olvidaron incluso en los apartados interpretativos.


Mejor director
Ganador:

Martin Scorsese
Infiltrados (The Departed) (5 nominaciones , 4 premios)
Martin Scorsese
Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Alec Baldwin, Martin Sheen

Nominados:

Alejandro González Iñárritu
Babel (7 nominaciones , 1 premio)

Paul Greengrass
United 93 (Vuelo 93) (2 nominaciones )

Clint Eastwood
Cartas desde Iwo Jima (4 nominaciones , 1 premio)

Stephen Frears
La reina (The Queen) (6 nominaciones , 1 premio)

Después de tantos años, le dan un merecido Oscar que más bien podrian hablerle otorgado el honorífico por que puede que esta no fuese su gran obra.



Mejor actor principal
Ganador:

Forest Whitaker
El último rey de Escocia
Kevin Macdonald
Forest Whitaker, James McAvoy, Kerry Washington, Gillian Anderson, Simon McBurney

Nominados:

Leonardo DiCaprio
Diamante de sangre (5 nominaciones )

Peter O'Toole
Venus

Will Smith
En busca de la felicidad

Ryan Gosling
Half Nelson (pendiente título español)



Mejor actriz principal
Ganador:

Helen Mirren
La reina (The Queen) (6 nominaciones , 1 premio)
Stephen Frears
Helen Mirren, James Cromwell, Michael Sheen, Sylvia Syms, Paul Barrett

Nominados:

Meryl Streep
El diablo viste de Prada (2 nominaciones )

Penélope Cruz
Volver

Judi Dench
Diario de un escándalo (4 nominaciones )

Kate Winslet
Juegos secretos (3 nominaciones )

En todas las quinielas apostaban por la reina y no por el ama de casa almodovariana.


Mejor actor de reparto
Ganador:

Alan Arkin
Pequeña Miss Sunshine (4 nominaciones , 2 premios)
Jonathan Dayton, Valerie Faris
Steve Carell, Toni Collette, Greg Kinnear, Alan Arkin, Beth Grant, Paul Dano

Nominados:

Eddie Murphy
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)

Mark Wahlberg
Infiltrados (The Departed) (5 nominaciones , 4 premios)

Djimon Hounsou
Diamante de sangre (5 nominaciones )

Jackie Earle Haley
Juegos secretos (3 nominaciones )



Mejor actriz de reparto
Ganador:

Jennifer Hudson
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)
Bill Condon
Jamie Foxx, Beyoncé Knowles, Danny Glover, Jennifer Hudson, Eddie Murphy, John Lithgow

Después de ser expulsada "injustamente" ,según dice el público, del reality American idol, la cantante Jennifer Hudson consigue su primer estatuilla y deja tras de si a grandes damas de la interpretación como puede sar Cate Blanchett o el grandísimo papel de Adriana Barraza en Babel.


Cate Blanchett
Diario de un escándalo (4 nominaciones )

Rinko Kikuchi
Babel (7 nominaciones , 1 premio)

Abigail Breslin
Pequeña Miss Sunshine (4 nominaciones , 2 premios)

Adriana Barraza
Babel (7 nominaciones , 1 premio)



Mejor película de habla no inglesa
Ganador:

La vida de los otros
Florian Henckel-Donnersmarck
Ulrich Mühe, Martina Gedeck, Sebastian Koch, Ulrich Tukur

Nominados:

El Laberinto del Fauno (6 nominaciones , 3 premios)

Days of Glory (Indigènes)

Agua (Water)

Después de la boda

Sólo me falto echarme a llorar, ¿cómo que la vida de los otros? y ¿El Laberinto del fauno qué? con tres maravillosos oscars tiene suficiente, pues no queriamos ganar el de mejor película de habla no inglesa... Una gran decepción en este apartado.


Mejor guión original
Ganador:

Michael Arndt
Pequeña Miss Sunshine (4 nominaciones , 2 premios)
Jonathan Dayton, Valerie Faris
Steve Carell, Toni Collette, Greg Kinnear, Alan Arkin, Beth Grant, Paul Dano

Nominados:

Guillermo Arriaga
Babel (7 nominaciones , 1 premio)

Iris Yamashita, Paul Haggis
Cartas desde Iwo Jima (4 nominaciones , 1 premio)

Guillermo del Toro
El Laberinto del Fauno (6 nominaciones , 3 premios)

Peter Morgan
La reina (The Queen) (6 nominaciones , 1 premio)



Mejor guión adaptado
Ganador:

William Monahan
Infiltrados (The Departed) (5 nominaciones , 4 premios)
Martin Scorsese
Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Alec Baldwin, Martin Sheen

Nominados:

Sacha Baron Cohen, Anthony Hines, Peter Baynham, Dan Mazer
Borat

David Arata, Alfonso Cuaron, Timothy J. Sexton, Hawk Ostby, Mark Fergus
Hijos de los hombres (3 nominaciones )

Todd Field, Tom Perrotta
Juegos secretos (3 nominaciones )

Patrick Marber
Diario de un escándalo (4 nominaciones )



Mejor fotografía
Ganador:

Guillermo Navarro
El Laberinto del Fauno (6 nominaciones , 3 premios)
Guillermo del Toro
Sergi López, Ivana Baquero, Maribel Verdú, Doug Jones, Ariadna Gil, Álex Angulo

Nominados:

Vilmos Zsigmond
La dalia negra

Emmanuel Lubezki
Hijos de los hombres (3 nominaciones )

Dick Pope
El ilusionista

Wally Pfister
El truco final: El prestigio (2 nominaciones )



Mejor banda sonora
Ganador:

Gustavo Santaolalla
Babel (7 nominaciones , 1 premio)
Alejandro González Iñárritu
Brad Pitt, Cate Blanchett, Gael Garcia Bernal, Koji Yakusho, Elle Fanning, Rinko Kikuchi

Nominados:

Thomas Newman
El buen alemán

Philip Glass
Diario de un escándalo (4 nominaciones )

Javier Navarrete
El Laberinto del Fauno (6 nominaciones , 3 premios)

Alexandre Desplat
La reina (The Queen) (6 nominaciones , 1 premio)

Babel se llevo a casa este único oscar y encima no le correspondia a Gustavo Santaolallak, sino a Javier Navarrete por la maravillosa creación que hace para El laberinto del fauno, es impresionante como nos hace volar por otros mundos y como esa música nos transporte al universo de Ofelia. Un autéctica pena que Navarrete se quedara sin el Oscar cuando Santaolalla tenia en casa el del año anterior.



Mejor canción
Ganador:

Melissa Etheridge (I Need to Wake Up)
Una verdad incómoda (2 nominaciones , 2 premios)
Davis Guggenheim
Documentary, Al Gore

Nominados:

Henry Krieger, Scott Cutler, Anne Preven (Listen)
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)

Henry Krieger, Siedah Garrett (Love You I Do)
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)

Randy Newman (Our Town)
Cars (Coches) (2 nominaciones )

Henry Krieger, Willie Reale (Patience)
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)



Mejor montaje
Ganador:

Thelma Schoonmaker
Infiltrados (The Departed) (5 nominaciones , 4 premios)
Martin Scorsese
Leonardo DiCaprio, Matt Damon, Jack Nicholson, Mark Wahlberg, Alec Baldwin, Martin Sheen

Nominados:

Stephen Mirrione, Douglas Crise
Babel (7 nominaciones , 1 premio)

Steven Rosenblum
Diamante de sangre (5 nominaciones )

Alex Rodríguez, Alfonso Cuarón
Hijos de los hombres (3 nominaciones )

Clare Douglas, Christopher Rouse, Richard Pearson
United 93 (Vuelo 93) (2 nominaciones )



Mejor dirección artística
Ganador:

Eugenio Caballero, Pilar Revuelta
El Laberinto del Fauno (6 nominaciones , 3 premios)
Guillermo del Toro
Sergi López, Ivana Baquero, Maribel Verdú, Doug Jones, Ariadna Gil, Álex Angulo

Nominados:

John Myhre, Nancy Haigh
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)

Jeannine Oppewall, Gretchen Rau, Leslie E. Rollins
El buen pastor

Rick Heinrichs, Cheryl A. Carasik
Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto (Piratas del Caribe 2) (4 nominaciones , 1 premio)

Nathan Crowley, Julie Ochipinti
El truco final: El prestigio (2 nominaciones )

AL menos saben reconocer algunas de las virtudes del filme de Guillermo del Toro.


Mejor vestuario
Ganador:

Milena Canonero
Marie-Antoinette (Maria Antonieta)
Sofia Coppola
Kirsten Dunst, Jason Schwartzman, Judy Davis, Rip Torn, Asia Argento, Marianne Faithfull

Nominados:

Yee Chung Man
La maldición de la flor dorada

Patricia Field
El diablo viste de Prada (2 nominaciones )

Sharen Davis
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)

Consolata Boyle
La reina (The Queen) (6 nominaciones , 1 premio)

Esta será una de la pocas virtudes que tiene el filme porque Coppola consigue matar al espectador de aburrimiento. ¿Qué le ha pasado a la Sofia de Lost in translation? ¿Se perdió desde de Japón?


Mejor maquillaje
Ganador:

David Martí, Montse Ribé
El Laberinto del Fauno (6 nominaciones , 3 premios)
Guillermo del Toro
Sergi López, Ivana Baquero, Maribel Verdú, Doug Jones, Ariadna Gil, Álex Angulo

Nominados:

Aldo Signoretti, Vittorio Sodano
Apocalypto (3 nominaciones )

Kazuhiro Tsuji, Bill Corso
Click

Otra de las grandes virtudes de este filme, maquillar al fauno consistia en cuatro horas de maquillaje para empezar a rodar y otras cuatro para quitarselo, toda una labor que requiere de mucha paciencia y de manos muy profesionales.


Mejor sonido
Ganador:

Alan Robert Murray, Bub Asman
Cartas desde Iwo Jima (4 nominaciones , 1 premio)
Clint Eastwood
Ken Watanabe, Kazunari Ninomiya, Tsuyoshi Ihara, Ryo Kase, Shido Nakamura

Nominados:

Sean McCormack, Kami Asgar
Apocalypto (3 nominaciones )

Lon Bender
Diamante de sangre (5 nominaciones )

Alan Robert Murray, Bub Asman
Banderas de nuestros padres (2 nominaciones )

Christopher Boyes, George Watters II
Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto (Piratas del Caribe 2) (4 nominaciones , 1 premio)



Mejores efectos sonoros
Ganador:

Michael Minkler, Bob Beemer, Willie Burton
Dreamgirls (8 nominaciones , 2 premios)
Bill Condon
Jamie Foxx, Beyoncé Knowles, Danny Glover, Jennifer Hudson, Eddie Murphy, John Lithgow

Nominados:

Kevin O’Connell, Greg P. Russell, Fernando Cámara
Apocalypto (3 nominaciones )

Andy Nelson, Anna Behlmer, Ivan Sharrock
Diamante de sangre (5 nominaciones )

John Reitz, Dave Campbell, Gregg Rudloff, Walt Martin
Banderas de nuestros padres (2 nominaciones )

Paul Massey, Christopher Boyes, Lee Orloff
Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto (Piratas del Caribe 2) (4 nominaciones , 1 premio)



Mejores efectos visuales
Ganador:

John Knoll, Hal Hickel, Charles Gibson, Allen Hall
Piratas del Caribe: El cofre del hombre muerto (Piratas del Caribe 2) (4 nominaciones , 1 premio)
Gore Verbinski
Johnny Depp, Orlando Bloom, Keira Knightley, Stellan Skarsgard, Bill Nighy, Naomie Harris

Nominados:

Boyd Shermis, Kim Libreri, Chaz Jarrett, John Frazier
Poseidon

Mark Stetson, Neil Corbould, Richard R. Hoover, Jon Thum
Superman Returns: El regreso



Mejor largometraje animación
Ganador:

Happy Feet: rompiendo el hielo
George Miller
Animation

Nominados:

Cars (Coches) (2 nominaciones )

Monster House



Mejor largometraje documental
Ganador:

Una verdad incómoda (2 nominaciones , 2 premios)
Davis Guggenheim
Documentary, Al Gore

Nominados:

Deliver Us From Evil

Jesus Camp (El campamento de Jesús)

Iraq in Fragments (pendiente título español)

My Country My Country (pendiente título español)


A ver si el año que viene nos traen un poquito más donde escoger que cada vez parece que el mercado se reduce más y más. Queremos más sueños, más vidas, más momentos de ocio y diversión. ¿Qué ha pasado con la máquina de imaginar historias?